Atribuições na empresa Mércia Bicalho

PESQUISA

- pesquisa das principais tendências

- pesquisa de tema de coleção

- pesquisa e coleta de dados sobre o comportamento de consumo

- pesquisa de insumos

- pesquisa de fornecedores de produtos acabados

- pesquisa de serviços artesanais ( bordados, crochet, tricot, entre outros)

- pesquisa de serviços tercerizados (facção, lavanderia, estamparia, entre outros)

PLANEJAMENTO

- planejamento da coleção, com ênfase na otimização dos recursos

- planejamento da estimativa dos recursos de mão de obra

- planejamento da estimativa dos recursos financeiros que necessários para o desenvolvimento dos projetos

- planejamento de atendimento imediato das demandas 

- planejamento do mix de produtos

- planejamento do cronograma da coleção

- planejamento e acompanhamento da rotina do setor de modelagem, pilotagem, corte e produção da coleção em andamento 

- planejamento de todas as fases para o desenvolvimento dos protótipos da nova coleção, selecionando, solicitando e acompanhando a chegada de todos os insumos necessários para esta confecção.

DESENVOLVIMENTO

- desenvolvimento do tema coleção ( tendências, subtendências)

- definição do parâmetro da coleção

- definição da cartela de cores, elementos de design e estilo

- seleção de matéria prima para o desenvolvimento das peças das coleções

- coordenação da equipe modelagem, pilotagem e produção

- coordenação das etapas para desenvolvimento de protótipos da coleção e posteriormente - desenvolvimento de mostruários

- desenvolvimento de todo o conceito da coleção (briefing, release, material de divulgação)

- desenvovimento em parceria com designer gráfico, de todo o material gráfico da coleção (identidade gráfica, tags, embalagens de produtos)

- desenvolvimento de workshop, apresentação de toda coleção para a equipe de venda (tema, tecidos, modelagem, diferenciais, produtos, e tudo mais que se faça necessário)

- desenvolvimento de planilha com todos os custos estimados dos insumos , dos protótipos, mostruário e produtos da coleção

- orientação, supervisão do desenvolvimento das fichas técnicas de todos os produtos da coleção para o real fornecimento do preço de custo de cada peça desenvolvida

- desenvolvimento da identidade corporativa de acordo com a proposta da coleção

- orientação para desenvolvimento das estampas corrida e localizadas das coleções

ACOMPANHAMENTO

- acompanhamento das provas de roupa de todos os produtos desenvolvidos para a coleção

- acompanhamento da graduação dos produtos

- sugestão de alternativas que se façam necessárias, para facilitar a produção, reduzir os custos ou tornar o produto mais atraente para o mercado

- acompanhamento da produção e coordenação das entradas dos produtos com previsão nas demandas do showroom

GESTÃO

- contato com fornecedores

- gestão da criação e do desenvolvimento de produtos das coleções vigente e futura

- prover soluções, contribuindo com as minhas competências para a constante busca de soluções eficientes,  integradas, possíveis e plurais

- compreensão para trabalhar e coordenar equipes multidiciplinares

MARKETING

- coletar informações sobre o mercado (análise de público alvo, concorrência, comportamento de consumo)

- construir campanhas que acompanhem a imagem do produto e da empresa com seu público alvo

- elaborar estratégias com o objetivo de investigar, inovar e surpreender, indo além das expectativas dos clientes.
- desenvolvimento de catálogo

- desenvolvimento de estratégias que visam o bom relacionamento do consumidor com a marca

- treinamento da equipe de venda, por meio do conhecimento das atuais tendências de moda, permitindo assim domínio sobre as todas possibilidades de uso dos produtos que estes irão vender

MÍDIAS SOCIAIS

- criação de um blog, definição do layout

- criação de identidade da marca no Facebook da marca

- criação das pautas das postagens diárias do blog

- orientação para designer gráfico desenvolver email marketing e newsletter digital

MINAS TREND PREVIEW

- criação, desenvolvimento e elaboração da apresentação de todo o material enviado para a curadoria do Minas Trend Preview (projeto realizado em parceria com a designer gráfico Luciana Vilhena.

- análise e planejamento da construção das peças com o intuito de fornecer para os compradores e para a imprensa a visão prévia da coleção que estará disponível no mercado 

- criação, desenvolvimento e seleção dos 70 produtos que a empresa apresentou durante o Salão de Negócio, relacionando o tema da coleção, estampas de cada subtema, cartela de cores, elementos de estilo apresentando assim uma mensagem clara de silhueta, cores e design 

- contato, orientação e acompanhamento do evento junto a Fiemg.

- viabilizar os meios para que a roupa, antes pesquisada e idealizada, possa despertar o desejo de consumo

- acompanhamento do processo produtivo e de todo planejamento para que as peças vendidas neste evento sejam entregues na data pré -estabelecida.

DEPARTAMENTO DE ESTILO

   Todo meu trabalho nesta empresa teve como objetivo  transformar idéias e necessidades em produtos inovadores e atraentes, atributos que se tornam imprescindíveis à medida que os mercados ficam mais competitivos. Hoje, junto a qualidade e preço, as empresas precisam também trabalhar a sua imagem e diferenciar os seus produtos dos oferecidos pela concorrência. Para tanto, fui contratada para viabilizar e acompanhar todas as etapas do desenvolvimento de produtos que atendam as expectativas e desejos das proprietarias Mércia e Fernanda Bicalho.

Atribuições no Desfile Minas Trend Preview

- análise e planejamento do evento com o intuito de fornecer para os compradores e para a imprensa a visão prévia da coleção que estará disponível no mercado 

- elaboração de um projeto que seja uma mensagem clara de silhueta, cores e design 

- criação, desenvolvimento e seleção dos 19 looks que a empresa apresentou durante o desfile, relacionando e apresentando o tema da coleção, estampas de cada subtema, cartela de cores, elementos de design e estilo 

- participaçao de reuniões com o Grupo Ode e com o diretor do desfile Ruy Furtado, para ajuste do evento

- orientação para seleção e aprovação do casting de modelos fornecidos pela Fiemg 

- coordenação look / modelo 

- acompanhamento da prova de roupa 

- contato, orientação e acompanhamento do desenvolvimento de produtos por empresas parceiras que forneceram linha moda praia, acessórios e calçados 

- viabilizar os meios para que a roupa, antes pesquisada e idealizada, possa despertar o desejo de consumo 

- stylist, criação da imagem de como a roupa vai ser apresentada, responsável pela seqüência visual, acessórios e caimento da roupa, além da construção da imagem de maquiagem e cabelo 

- orientação, supervisão e desenvolvimento da ficha anexada a cada look, com todos os detalhes da roupa, desde cabelos, maquiagem, meias, sapato, acessórios 

- acompanhamento do ensaio do desfile 

- orientação e supervisão da preparação de cada modelo 

- criação e desenvolvimento de press kit 

- contato com empresas parceiras para patrocínio e apoio ao evento (para o desfile conseguimos uma parceria com a Forno de Minas e fornecemos 900 embalagens com pães de queijo da linha coquetel para todo o público do desfile)

Atribuições na empresa AYSLE

PESQUISA

- pesquisa das principais tendências

- pesquisa de tema de coleção

 - pesquisa  e coleta de dados sobre o comportamento de consumo

- pesquisa de insumos

- pesquisa de fornecedores de produtos acabados

- pesquisa de serviços artesanais ( bordados, crochet, tricot, entre outros)

- pesquisa de serviços tercerizados (facção, lavanderia, estamparia, entre outros)

PLANEJAMENTO

- planejamento da coleção, com ênfase na otimização dos recursos

- planejamento da estimativa dos recursos de mão de obra

- planejamento da estimativa dos recursos financeiros que necessários para o desenvolvimento dos projetos

- planejamento de atendimento imediato das demandas 

- planejamento do mix de produtos

- palnejamento do cronograma da coleção

DESENVOLVIMENTO

- desenvolvimento do tema coleção ( tendências, subtendências)

- definição do parâmetro da coleção

- definição da cartela de cores, elementos de design e estilo

- seleção de matéria prima para o desenvolvimento das peças das coleções

- coordenação da equipe modelagem, pilotagem e produção

- coordenação das etapas para desenvolvimento de protótipos da coleção e posteriormente - desenvolvimento de mostruários

- desenvolvimento de todo o conceito da coleção (briefing, release, material de divulgação)

- desenvovimento em parceria com designer gráfico, de todo o material gráfico da coleção (identidade gráfica, tags, embalagens de produtos)

- desenvolvimento de workshop, apresentação de toda coleção para a equipe de venda (tema, tecidos, modelagem, diferenciais, produtos, e tudo mais que se faça necessário)

- desenvolvimento de material utilizado para captação de patrocinadores, parceiros

- desenvolvimento de planilha com todos os custos estimados dos insumos , dos protótipos, mostruário e produtos da coleção

- orientação, supervisão e desenvolvimento das fichas técnicas de todos os produtos da coleção para o real fornecimento do preço de custo de cada peça desenvolvida

- desenvolvimento da identidade corporativa de acordo com a proposta da coleção

ACOMPANHAMENTO

- acompanhamento das provas de roupa de todo os produtos desenvolvidos para a coleção

- acompanhamento da graduação dos produtos

- sugestão de alternativas que se façam necessárias, para facilitar a produção, reduzir os custos ou tornar o produto mais atraente para o mercado

- acompanhamento da produção e coordenação das entradas dos produtos com previsão nas demandas da loja

GESTÃO

- contato com fornecedores

- orientação para  desenvolvimento das estampas corrida e localizadas das coleções

- seleção e supervisão de estagiários

- gestão da criação, manutenção e eliminação de produtos para atender o mercado

- prover soluções, contribuindo com as minhas competências para a constante busca de soluções, boas, integradas, possíveis e plurais

- compreensão para trabalhar e coordenar equipes multidiciplinares

MARKETING

- coletar informações sobre o mercado (análise de público alvo, concorrência, comportamento de consumo)

- construir campanhas que acompanhem a imagem do produto e da empresa com seu público alvo

- elaborar estratégias com o objetivo de investigar, inovar e surpreender, indo além das expectativas dos clientes.

- desenvolvimento de estratégias que visam o bom relacionamento do consumidor com a marca

- treinamento da equipe de venda, por meio do conhecimento das atuais tendências de moda, ganhando domínio sobre as possibilidades de uso dos produtos que estes irão vender

- treinamento da equipe de venda, em relação à etiqueta profissional e adequação do vestuário no ambiente de trabalho
- posicionamento da marca diante da entrada dos produtos femininos

MÍDIAS SOCIAIS

- criação de um blog, definição do layout

- criação de identidade da marca no  Facebook da marca

- criação da identidade da marca no Twitter

 - orientação das pautas das postagens do blog, Facebook e Twitter

- desenvolvimento de email marketing e newsletter digital

EVENTOS


- criação, desenvolvimento e elaboração da apresentação de todo o material gráfico enviado para a curadoria do Minas Trend Preview (projeto realizado em parceria com a designer gráfico)

- planejamento estratégico de eventos externos que visam a divulgação da imagem da marca frente ao mercado e aos formadores de opinião (desfiles, coquetéis, lançamento de produtos e comemorações diversas)

- planejamento de eventos internos que têm como proposta a integração e desenvolvimento dos colaboradores.

- planejamento, criação, produção e organização de eventos para a loja, tais como lançamentos de coleção e eventos durante as entradas de novos produtos na loja.

OUTROS PROJETOS

- criação e desenvolvimento de projeto de moda que a empresa participou, tal como, manifesto de apoio a candidatura do atual governado, Antonio Anastasia, realizado na serraria Souza Pinto

- criação e desenvolvimento  de uniforme para funcionários de do Restaurante Bem Vindo, Oak e o Cattering OTRO.

Trajetória Pessoal

   Desde o inicio de minha formação profissional na área de moda, venho me dedicando ao desenvolvimento e aprimoramento de técnicas, que possibilitem tornar os processos de criação, produção mais produtivos e eficientes.

  Tudo começou, em 2003 através da percepção de uma carência detectada no mercado. Não havia produtos da linha home wear, com preços competitivos. O sleepy wear era sempre apresentado como produto com motivos infantis, como artigos para senhoras ou ainda extensão do segmento lingerie. Já existia algumas marcas que fabricavam esta linha, mas o preço era pouco acessível, pois estas lojas eram especializadas em enxovais de luxo. Existia ainda produtos importados que também tinha um alto valor. 

  A idéia era fabricar e comercializar roupas femininas, no segmento home wear com matéria prima e acabamentos de qualidade e preço acessível. Acreditava que além de dormir com uma roupa confortável, estes produtos poderiam ser utilizados além das horas de sono. 

  A partir deste desejo, fiz um estudo sobre matérias primas, fornecedores de serviço do setor, a viabilidade do negócio. E assim desenvolvi um ateliê, em minha residência, onde, em uma pequena sala, expunha os produtos e recebia algumas clientes. Inicialmente, a marca se chamava Day by Day. Por não ter nenhum conhecimento do ramo, fui em busca de soluções para desenvolver a pequena empresa . Eu era responsável pelo desenvolvimento e produção e minha irmã pela administração.

  Nesta época produzi, uma coleção Private Label, para a marca Emporio Mangalarga. O negócio foi crescendo, as vendas aumentaram e então, percebi que o nome inicialmente dado não poderia ser mais usado, pois este não era de minha propriedade. Por isso, houve a necessidade de criar uma nova marca. Como eu trabalhava apenas com matéria prima que privilegiavam o conforto, busquei palavras que tivessem alguma relação com a idéia do produto e cheguei a uma palavra que era usada para designar moletom, e que, é coincidentemente, usada como sinônimo da palavra soft. Surgiu assim a marca Fleecy (registrada por mim no INPI, em 2007).

  O espaço em minha casa se tornou pequeno e logo depois a Fleecy mudou-se para um espaço maior no bairro Cidade Jardim. Com o processo produtivo eficiente e facilidade de mão de obra, desenvolvi uma linha de roupas femininas. Estas peças eram vendidas por vendedoras externas. Fornencia também para duas multimarcas Amie Amie (Lourdes) e Vila Doree (Serra). A partir deste aumento das vendas, e consequentemente das demandas, foi ficando muito difícil controlar manter a qualidade inicial, criar novos modelos com modelagens mais elaboradas, solucionar os problemas que surgiam a cada dia. 

  Houve então, a necessidade que eu buscasse conhecimento, pois eu não estava apta a minimizar os problemas e apresentar soluções imediatas. Por isso, busquei uma formação acadêmica e em 2010 me formei em Design de Moda.

  Durante todo o curso de moda, a Fleecy serviu como laboratório, e eu pude praticar os conhecimentos adquiridos. A minha formação teórica complementava a minha formação prática.

  Em julho de 2010, fui contratada pela empresa AYSLE, para coordenar o estilo da empresa e desenvolver a coleção feminina. A empresa, até então, era essencialmente masculina e já existia a 5 anos. A empresa possuía uma loja de varejo no Shopping Diamond Mall e um show room no bairro Santo Antônio, a idéia era lançar uma coleção para atender o mercado de atacado. Nesta empresa, minha função foi além do estilo, pois em diversos momentos fiquei responsável pelas ações de marketing, coordenação da produção, entre outras... (para saber mais clique aqui)

  Após extensa pesquisa, desenvolvi uma coleção para a AYSLE que intitulei como Patagônia, pois toda a pesquisa de tendências me direcionava para o uso de elementos de estilo que remetessem ao frio intenso, como por exemplo, os tricots e as peles. O projeto foi enviado para a Fiemg. Após análise de todo o material gráfico, em novembro de 2010, fomos selecionados para participar do salão de negócio do Minas Trend Preview. 

  A segunda coleção que desenvolvi para a AYSLE, intitulada de Descrição Curiosa, foi baseada no livro homônimo. Este livro foi escrito em versos, por um português que vem desbravar a capitania de Minas Gerais, o texto é carta para a sua namorada que está em Portugal. Na narrativa o poeta descreve tudo o que ele encontra por aqui e a convida para desbravar com ele essa região. A fauna, a flora, as pessoas que aqui viviam, as riquezas, entre elas o ouro, a prata e as pedras preciosas. O projeto foi desenvolvido com intuito de valorizar a nossa região que causou tanta admiração ao autor e que nós às vezes nos esquecemos dela. Eu pretendi valorizar nossa identidade e resgatar a nossa memória. A idéia era uma grife mineira, apresentando no minas Trend uma coleção que valorizasse nossas riquezas. Deu certo! A curadoria do Minas Trend aprovou e fomos então convidados a participar dos desfiles individuais do Minas Trend Preview em maio de 2011. 

  A participação dos desfiles individuais no Minas Trend Preview, só foi possível com o apoio das profissionais Luciana Vilhena (designer gráfico, video maker e assistente de estilo), Fernanda Moraes (asssistente de estilo), Millu Yoshida (assistente de marketing), Elisangela França (modelista), Eva Cirilo (pilotista) e Talita Nunes (serviços gerais). Durante o desenvolvimento da coleção, Anna Luiza Magalhães trabalhou comigo como assistente de estilo, seu lugar foi ocupado posteriormente por Fernanda Moraes. A equipe de venda durante o evento era composta pelas profissionais Emanuele Azevedo e Mariana Coelho. Aproveito este espaço para agradecer o apoio, o profissionalismo e a dedicação de cada uma nesse projeto!

   Em maio de 2011, iniciei meu trabalho na empresa Mércia Bicalho. Além da coordenação do Departamento de Estilo, fiquei responsável por desenvolver um projeto para Curadoria do Minas Trend Preview. Em setembro, o Projeto Murano foi aprovado e a empresa participou pela primeira vez do Salão de Negócios deste evento. Nesta empresa, minha função também foi além do setor de estilo, pois em diversos momentos fiquei responsável pelas ações de marketing, coordenação da produção, entre outras... (para saber mais clique aqui).

    

Design de Moda - Sinônimo de Competitividade

     Atualmente, o mercado de moda no Brasil está investindo no design para obter produtos diferenciados e ganhar mais espaço no cenário internacional.  “O mundo do design, a partir da moda, se conscientizou do seu  caráter estratégico como elemento  condicionante da competitividade das empresas produtoras do vestuário”  (Gimeno, 2000:199).  

     Roberto Chadad, presidente-executivo da Abravest – Associação Brasileira do Vestuário, opina que “os fabricantes brasileiros devem aprimorar seus produtos para competir pela qualidade, e não pelo preço, com produtos internacionais”.

    Esta idéia se sustenta com a presença de países com alto custo de produção, estar entre os maiores exportadores, tanto de têxteis quanto de vestuário. Atualmente, e os menores custos não são a única fonte de vantagem competitiva. Países como Itália e Alemanha, com elevados custos como mão-de-obra, voltaram-se para a produção de produtos com maior valor agregado a partir de estratégias de flexibilização da estrutura produtiva, com ênfase no design e no marketing destes produtos.

     O objetivo da gestão do designer de moda é apresentar respostas,o mais prontamente possível,  a qualquer variação na demanda ocasionada por mudanças no comportamento do consumidor. Estas estratégias podem ser consideradas como fatores de competitividade para a cadeia produtiva têxtil-vestuário e se tornaram as vantagens competitivas construídas pelas empresas. 

     Independentemente das estratégias adotadas, o design agrega valor ao produto, já que é possível haver uma redução dos itens referentes a formação do preço, através da economia de insumos, redução da matéria prima, racionalização da produção e otimização do processo, além do aumento da qualidade e dos atributos valorizados pelos consumidores, como desempenho e aparência. 

   Nota-se que fatores recentes como a união dos vários setores da cadeia têxtil, em associações e instituições, e a profissionalização do setor, principalmente através da formação de designers de moda em cursos superiores, ajudaram no reconhecimento internacional que a moda brasileira vem recebendo na mídia. 

     “Se o designer não tem mais a oferecer do que o manejo de questões de estilo, não alcançará os pontos nevrálgicos da civilização contemporânea” (Bonsiepe, 1987:26), portanto é inconcebível a idéia de que o design esteja unicamente limitado ao setor de criação. “Apenas com a absorção completa do design pela estrutura organizacional e com a adoção de uma postura proativa, é que os produtos da empresa conseguirão se posicionar da melhor maneira possível no mercado, destacando-se da concorrência e consolidando a imagem da empresa frente aos seus clientes” (Santos, 2000:108). 

   Diante de um mercado global, a solução para o setor é a Gestão do Design de Moda. A técnica dominante é a especialização flexível, a polivalência dos recursos humanos. A divisão entre concepção e execução, entre gerência e oficina, estabelece uma nova dinâmica, que não deve ser mais de conflito. A mão-de-obra, por sua vez, é vista cada vez menos como despesa do que como recurso e fator de produção.

    Face aos programas de qualidade das empresas e à globalização da economia, é necessária a inserção de profissionais capazes de gerenciar todo o processo da moda, bem como exercer a função de agente integrador de várias áreas nas indústrias. 

    A forte influência da moda no mundo têxtil traz para cena do jogo, além de atributos como benefícios e qualidade, atributos como design e marca. O design de seu produto pode se tornar sua maior vantagem competitiva. Várias empresas no meio têxtil crescem e prosperam baseadas no design distinto de suas coleções de tecidos/roupas. Elas conseguem ter em suas coleções, produtos com design que agreguem além de estética, funcionalidade e praticidade. O objetivo é obter a aceitação dos consumidores, seja no mercado de massa ou em nichos específicos. 

   Liderança em design é com certeza uma grande receita para crescimento e rentabilidade. Contudo, as empresas que adotam estratégias de foco em design devem tomar cuidado para que, além de garantirem a aceitação do seu público-alvo, sejam ágeis nas mudanças/introduções de novos itens, pois a indústria da cópia está sempre de olhos nelas.

por  Sandra  Rech
Doutoranda no Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção – UFSC / UDESC

O Gestor de Design de Moda

Peixe (1996) alega que o designer, e neste texto reinterpretado como gestor de design de moda, deve ser um criador com uma visão ampla do processo produtivo, exercendo influência desde a escolha de materiais, produção, comunicação, lançamento, comercialização até a reciclagem de produtos industriais, sintetizando neste conjunto o profissional do século XXI, habilitado a compreender todas as facetas de um problema: do cultural ao tecnológico, do econômico ao ecológico, habituado a trabalhar em equipes com profissionais de diversas áreas. 

Bonsiepe (1997) enumera alguns requisitos profissionais exigidos a um designer:

1) a observação e a análise das tendências do mercado em termos de design;

2) a formulação das especificações de uso de um produto;

3) a elaboração de cenários de uso para novos produtos e sistemas de produtos;

4) a interpretação e a tradução das contribuições do marketing para a realidade do mercado;

5) a elaboração de anteprojetos, dos detalhes técnicos e formais, e de propostas para o acabamento, cores, texturas e design gráfico do produto;

6) a participação na escolha dos materiais e dos processos de fabricação;

7) a interpretação dos “testes” dos usuários;

8) a contribuição para a criação de uma identidade corporativa; e,

9) a avaliação da compatibilidade ambiental dos projetos.

Moraes (1996:121) propõe que um bom designer [e um bom designer de moda] deve possuir qualidades como criatividade e intuição, além de conhecimentos tecnológico e cultural aliado a uma metodologia eficaz de trabalho, “e, ainda, um grande percentual de ética, humildade e de espírito corporativo”. O profissional com estes caracteres tem grande chance de competir no mercado e o possibilita desenvolver produtos melhores e diversificados. “O design, por sua aproximação com o saber, no sentido de know how e de propulsor de novas idéias, no sentido de criatividade, está  inserido como [...] um dos principais elementos diante da competição entre as nações” (Moraes, 1996: 117). 

Atualmente, o trabalho do gestor de design de moda inclui não somente a criação de linhas de produtos mas também a consultoria sobre criação, manutenção e eliminação de novos produtos no mercado, sobre a antecipação das necessidades e desejos dos usuários, sobre as noções de conhecimentos ecológico, social e cultural, e de uma forma mais aberta, a orientação quanto aos novos caminhos a serem escolhidos e seguidos na sociedade pós-industrial. O profissional de design trabalha com “valores e projeções futuras” (Moraes, 1996:130), considerando que o produto não está acessível ao consumidor no momento em que foi percebida a sua necessidade, por causa do tempo dedicado às fases de criação, desenvolvimento e produção. As ciências sociais e comportamentais fornecem a sustentação teórica para “suas conclusões projetuais” (Moraes, 1996:131). A criação não se realiza mais na frente de um computador ou junto a uma prancheta de desenho, mas sim, através da coleta de dados observando e analisando o comportamento do consumidor. Munari (1982) disserta que a existência de uma metodologia para projeto de criação é o que diferencia o artista do designer. Enquanto o artista elabora obras carregadas de conceitos pessoais, através de métodos e técnicas intuitivas; o designer necessita de um método para o projeto, já que, “livre de preconceitos artísticos”, utiliza matéria-prima e técnica que o permitam criar produtos adequados às funções prática, estética e psicológica a que se destinam. É interessante ressaltar que projeto e metodologia são aspectos distintos e que o projeto é uma das etapas do método de trabalho do designer. 

“É através do projeto que as necessidades levantadas são resolvidas e encaminhadas para a reprodução em série, por meio de matrizes elaboradas para a fabricação industrial. Mas também fazem parte dessa metodologia o levantamento e a análise dos dados apurados, por exemplo, etapas anteriores ao projeto e que servem a ele como base de informação. A metodologia de trabalho em design pressupõe uma maneira própria de abordar e resolver os problemas. O designer pode usá-la para atuar também como planejador e como assessor, funções alheias à atividade de projeto. É um engano, portanto, afirmar que metodologia e projeto são uma coisa só” (Escorel, 2000:101). 

Segundo as idéias de Juran (1997:166), e conduzidas da mesma maneira por Escorel (2000), o projeto é “o processo de fabricação das características dos mesmos, exigidas para a satisfação das necessidades dos clientes” e parte fundamental do desenvolvimento de produtos. Produtos resultantes de projetos de design tam um melhor desempenho que aqueles desenvolvidos pelos métodos empíricos e são obtidos em um curto espaço de tempo, considerando “conceito” e “cliente” como os pólos terminais do ciclo de desenvolvimento.

O trabalho em equipe, também, é exigido pelo desenvolvimento de produto, pois é uma “atividade eminentemente interdisciplinar”, entretanto a somatória da bagagem de conhecimentos e habilidades de diferentes profissionais deve ser adequada às exigências do departamento de criação (Baxter, 2000). 

O designer possui uma visão diferenciada daquela do profissional de marketing, já que a sua análise do mercado não é realizada de maneira imediata e segmentada (Moraes, 1996). “A constante evolução e modificação de processo da prática de design devido à sua aproximação com disciplinas tecnológicas e culturais, psicológicas e comportamentais fazem desta atividade uma eterna discussão aberta e avançada. A tradução e antecipação das necessidades do usuário do futuro, sintetizada através de um produto ou um objeto, não é na atualidade somente um desafio para os homens de marketing e para os empresários responsáveis pela produção industrial. De igual valor também, cabe esta tarefa ao designer que tende a funcionar como um verdadeiro intérprete mediador entre usuários e a produção industrial” (Moraes, 1996:129).

Portanto, considerando o design como um dos instrumentos utilizados para o desenvolvimento de novos padrões de qualidade para a indústria brasileira, e, uma das ferramentas estratégicas para a competitividade, é fundamental que o responsável pelo desenvolvimento de produtos esteja próximo “à direção da empresa, para auxiliá-la na tomada de decisões e se manter informado de suas tendências. Da área de produção, possibilitando que as decisões tomadas pela direção se convertam em produtos de fato. Da área de marketing, que traz as informações sobre o mercado, providencia campanhas e acompanha a imagem do produto e da empresa com o público.[...] Quanto mais próximo do consumidor estiver o produto ou serviço, quanto maior a concorrência na preferência do consumidor e quanto mais freqüente sua necessidade de renovação, maior deve ser a integração da área de design na empresa” (A Importância do Design para sua Empresa, 1998:34).

Zaccai (1996:50) salienta que as novas exigências dos consumidores oportunizaram que empresas criativas pudessem competir com empresas maiores, e às vezes, tecnologicamente mais desenvolvidas. Assevera, também, que as empresas brasileiras ao inserirem a Gestão do Desing Total na sua estrutura administrativa, podem “alavancar o insight e os talentos singulares de seus designers industriais de maneira estratégica”.

Este processo inclui cinco fases:

1. a inclusão dos designers no início do processo de desenvolvimento do produto;

2. a pesquisa e a análise estratégica do cliente;

3. a identificação das oportunidades de design dirigido pelo consumidor;

4. a implementação o mais rápido possível da Gestão do Design Total;

5. a extração de vantagens e benefícios de cada oportunidade.

por Sandra Rech

Doutoranda no Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção – UFSC / UDESC